“La Trascendência Del Invisible”.

    En una de sus obras más introspectivas, Dicrayon se autorretrata tres veces, mostrando su versatilidad al transcender a si mismo y mostrarse al mundo como una figura sufrible y frágil (vidrio derritiendo) que tiene conciencia de la importancia de su existencia, que, mismo después de su muerte, aún que así sus ideas permanecerán através de sus obras (cerebro penetrando el mármol). La otra figura de mármol representa su faceta imprescindible, la arte, donde , en horma de un busto, es compuesta por varios elementos, siendo la haz izquierda un danzarín de flamenco, la nariz y la haz derecha, danzarinas de flamenco, representando España, donde pretende vivir un día. En la sombra del busto, la cabeza de un búho, simboliza la inteligencia. El contorno de la cabeza es formado por la diosa fortuna con la cornucopia(oreja). En el tenedor y paleta encontramos silueta de un ruiseñor. Entre las figuras de vidrio y mármol, podemos mirar la cabeza de un caballo blanco, imagen reforzada por un pez saltando, en el fondo de la tela, y el barquero conduciendo el violón. Tenemos aún al fondo un roquero hormando un monje(Fe) volando con una cruz que, al mismo tiempo cambiase en caballo(poder); en síntesis, el poder de la fe. Girando el cuadro el cerebro cambiase en un pez dorado, surge el tercer autorretrato invisible, con gafas(rabo del pez). Representados en la tela tenemos la literatura(lápiz), la pintura (pincel, paleta, tinta), la música (barquero y ruiseñor), la danza y la escultura(busto del artista). La supervivencia es simbolizada por el tenedor.

“A Transcendência Do Invisível”.

    Em uma de suas obras mais introspectivas, o artista se auto-retrata três vezes , mostrando sua versatilidade ao transcender a si mesmo mostrar-se ao mundo como uma figura sofrível e frágil (auto-retrato de vidro derretendo) que tem consciência da importância de sua existência, que somos movidos, único e exclusivamente , por nossos desejos (morangos), que, mesmo após sua morte, ainda assim suas idéias persistirão através de suas  obras (cérebro penetrando o mármore). Busca evidenciar nesta obra os dois planos existenciais, a matéria (inferior) e espírito (superior). O outro auto-retrato de mármore, representa sua faceta imprescindível, A ARTE, onde, em forma de um busto, é composta por vários elementos , sendo: a face esquerda, um bailarino de flamenco; o nariz e a face direita, bailarinas de flamenco, representando a Espanha, onde pretende morar um dia. Na sombra do busto, a cabeça de uma coruja, símbolo da sabedoria. O contorno da cabeça é formado pela Fortuna segurando a cornucópia (orelha). No garfo e paleta encontramos a silhueta de um rouxinol. Entre as figuras de vidro e mármore, podemos visualizar a cabeça de um cavalo branco, imagem reforçada  por um golfinho  saltando, no fundo da tela, e o gondoleiro  conduzindo o barco/violino(gorro formando a narina) e também uma máscara de teatro em perfil. Temos ainda ao fundo uma pedreira, formando um monge (fé) voando com uma cruz que, ao mesmo tempo, se transforma num cavalo (poder); em síntese, o  poder da fé. Girando o quadro de ponta-a-cabeça , o cérebro se transforma em um peixe dourado japonês com a boca aberta, surge o terceiro auto-retrato invisível, com óculos e bigode (cauda do peixe). Representados na tela, temos a literatura (lápis), a pintura (pincel, paleta e tubo  de  tinta), a música (violino e rouxinol) a dança (bailarinos de flamenco)a escultura (busto do artista) e o teatro (máscara). A sobrevivência é simbolizada pelo garfo.